■ 翁春龙
传统的语文课堂教学模式，学生当观众，或一语不发做笔记，或异口同声答问题，互动少，学生表现的机会较少。编演课本剧，改变了这些传统教学的缺点，把主动权还给学生，真正让学生参与到语文学习中来。
编演课本剧应注意以下几方面。
（一）了解剧本特点，选择故事性强的文章，激发学生表演兴趣
编演课本剧，顾名思义，包含编写剧本和舞台演出两个范畴的内容，即将课文改编为剧本，再组织演出的活动，这不仅是课堂表演的一种形式，而且提升了课堂模拟性、趣味性、互动性。它既能充分展示学生才华，又激发了学生们的学习热情。
初中语文教材里选录了古今中外的大量富有故事性、叙述性、趣味性的神话传说、寓言故事、中短篇小说、小小说、剧本文学、影视作品等，如《愚公移山》、《陈太丘与友期》、《孙权劝学》、《杨修之死》、《石壕吏》、《范进中举》、《狼》、《赫耳墨斯和雕像者》、《皇帝的新装》、《变色龙》、《威尼斯商人》、《孔乙己》等，这些文学作品可读性强，矛盾冲突激烈，人物性格鲜明，篇幅适中，且故事情节简单，教师要选择一些课文或者其中的个别情节片段，组织学生编演课本剧。编演课本剧，要观察了解学生的个性差异，充分利用学生专长，各尽其才，挖掘潜能，张扬个性。挑选演员，教师应该公平公正，充分发扬民主，学生、推荐、教师点名与全班公投相结合，充分发现、挖掘人才。被选中的学生觉得是一种荣誉，必定全情投入排练，认真完成表演。在编写剧本时，要让每个组员自己展开民主式的讨论，对剧本的构思、角色的分配，充分发表意见，充分掌握课文内容，讨论后定表演。
（二）应鼓励在课文基础上的二次创作
将课文改编成剧本，要把叙述语言转化为对白，转化为动作，同时还要补充一些细节，就不能过分强调课文的唯一性了，教师应该允许学生在课文的基础上进行二次创作，鼓励学生根据文章的篇章布局大胆加入合理的、能推动情节发展及有助于刻画人物的情节补充、细节刻画等。如学生在—次排演《孙权劝学》中“孙权读书”一幕时：孙权挑灯夜读，学生在改编中增加其与伴读童子的对话，将人物认真、积极学习的形象刻画得更加丰满。表演时，演员把童子早已昏昏欲睡，而孙权却仍苦读的细节表现得十分到位。这些对原作成功的改编和表演都说明学生既掌握了基础知识，对人物的性格有了准确的把握，同时也体会到了文中未提及的潜台词。再如，学生在改编《变色龙》一文时，经过细致的研究、讨论，大胆采用由两个人背靠背来演主人公奥楚蔑洛夫的形式，暗示他是一个典型的“两面派”，并为此添加了一些台词，还添加一些神态、动作、语言，把“变色龙”的形象表现的淋漓尽致，使同学们更好地理解了人物角色，理解这一小说所传达地社会背景，取得了不错的效果。
值得强调的是，课本剧毕竟有异于舞台剧：课堂剧的活动范围仅囿于狭小的讲台上，灯光、音响、道具等媒质不全，因此人物、情节、时间、场景不能做到高度集中；要压缩篇幅，精简人物，减少场景切换；要突出尖锐矛盾突出。由于初中学生年龄学识、理解能力、见闻阅历、性格情绪等方面的限制，教师在指导编演时，一定要立足实际，把握分寸：1.选取的情节一定要简单（通常是一两个片段），进行先易后难、先简后繁、循序渐进的尝试。2.演出道具应简易，可让学生自己动手制作。如《皇帝的新装》可用课桌椅代替织布机；可折叠报纸做成皇冠和其他官员的帽子；可用玻璃纸表示皇帝赤裸身子……3.要重点指导学生熟悉课文背景主题，了解作者思想意图，分析人物形象和故事情节，把握人物个性化的语言、动作、神态和细节等。人物对话的表演应掌握好语速和停顿；一些招牌式的动作神态的表现要生动传神、准确到位，如《范进中举》一文中胡屠户“把银子攥在手里紧紧的，把拳头舒过来”中的“攥”、“舒”，以及《故乡》中中年闰土“麻木悲苦”和老年杨二嫂“尖酸泼辣”的表情，《唐雎不辱使命》中秦王“前倨后恭”、“外强中干”、“色挠，长跪而谢”等动作和神态，最大程度地为突出人物性格、推动情节发展服务。4.要让尽量多的学生参与表演，可分组表演，让更多人得到实践的机会，让全体学生的语文素质多得以提高。
（三）表演后，应组织全体学生讨论、揣摩
表演后的讨论和揣摩：一、评课文。课文人物、情节、主题等都可以评。如人物性格是正面典型还是反面典型，有哪些优缺点等；情节是否有波折，是否离奇，是否具有时代性或讽刺性等；主题是正面立意还是反面立意，能从中学到什么经验教训等。二、评表演。剧本改编是否新奇，是否合理，是否让情节更集中，更适合表演；表演是否把动作、表情、心理表现到位，是否给人留下深刻印象，是否帮助同学们更好的理解课文；表演有哪些创新和成功之处，还有哪些需要继续改善的地方。无论是参与编演的学生还是观看的学生，在课本剧演出完成后，对原课文的理解都应该并且必定提高到另一个层次，此时，若趁热打铁，提出几个带有拓展性和探究性的问题让学生讨论，无疑将推动语文素质水平出现新的飞跃。
★作者单位：福建莆田市涵江区白塘镇中学。
